| У нашего фильма на Венецианском
фестивале хорошие шансы. Если фильм невозможно пересказать словами
- значит, он настоящее кино. "Возвращение" Андрея Звягинцева
- из таких раритетов. Молодой режиссер снял для телекомпании "RenTV" дебютный
полнометражный фильм, и вдруг картину стали рвать на части крупнейшие
кинофестивали - Торонто, Монреаль, Локарно, Венеция. Это, пожалуй,
единственный в истории случай, когда нашим продюсерам пришлось
отказывать фестивалям, которым обычно не отказывает никто, - надо
было выбирать. Предпочли старейший конкурсный фестиваль в Венеции
и самый главный внеконкурсный - в Торонто.
В этой картине все настоящее - ливень, пот, страдание, характеры,
время, которое здесь течет не как в кино, а как в жизни. И все
первозданное - горизонт, море, лес, поле, отношения между людьми.
Примет цивилизации мало - герои наедине с природой и друг с другом.
Героев в основном трое. Отец, который вернулся спустя десять
лет к своим уже забывшим его сыновьям. И два сына - один лет
шестнадцати, с широко распахнутыми изумленными глазами, другой
лет тринадцати, въедливый, колючий, подозрительный, похож на
вечно надутого бурундука.
Почему вернулся отец - неизвестно. Почему, едва приехав, поволок
сыновей в поход на острова - неясно. Что ему нужно на этих островах,
что он там откопал в заброшенной хижине и какую тайну унес с
собой - остается непонятным.
И неважно. Это не детектив, чтобы лезть в подноготную событий.
Это драма характеров, до предела раскаленный поединок - кто кого.
Отец резкий, немногословный, он еще не узнал своих ребят как
следует, но, похоже, и узнать не хочет - просто требует от них
подчинения и строгой мужской дисциплины. Ребята не понимают,
зачем они сдались практически незнакомому дядьке, но обещанным
походом заинтригованы - кто ж откажется поудить рыбу!
Такой расклад ситуации. Что пойдет дальше - пересказать, как
я уже говорил, невозможно. Потому что, кажется, и не происходит
ничего, а напряжение растет такое, что нервные в зале хрустят
пальцами, отворачиваются от экрана. Трагизм взаимоотношений доходит
до максимального накала, в кульминациях он требует от актеров
полной шекспировской выкладки, игры на разрыв души, а любая актерская
фальшь все собьет на взлете.
Фальши нет. В работе актеров та психологическая филигранность
и абсолютная выразительность, какая бывает у мастеров. Но двоим
из трех актеров по 13-16 лет. Школьники Иван Добронравов и Владимир
Гарин прочувствовали свои экранные судьбы так полно и по-настоящему,
что от них не оторвешь взгляда. Они и составляют сюжет картины
и держат на себе весь очень немудреный по видимости, но очень
сложный по художественной задаче фильм.
Фильм прост, потому что там нет ничего, кроме простых бытовых
коллизий, дороги и природных стихий. Но он сложен, потому что
при отсутствии внешнего сюжета актерам нужно создать сюжет внутренний.
Такой, чтоб захватил без погонь и выстрелов. Сказать, что это
актерам удается - не сказать ничего: я вообще не припомню такого
уровня работы с актерами-детьми в нашем кино. Была прелестная
милота, были даже серьезные и трогательные драмы (хотя бы у вундеркинда
Миша Филипчука в "Воре"). Но такой зрелой трагической
силы не было. И такого понимания вполне взрослых проблем при
почти полном отсутствии взрослых актеров - тоже. Я бы всерьез
номинировал Добронравова и Гарина на премию за лучшую мужскую
роль где-нибудь на "Нике" или "Золотом Орле".
Роль отца лаконично и сурово играет "сатириконовец" Константин
Лавроненко. Играет человека с неясным, но ощутимо богатым прошлым,
виртуозно балансируя на грани между бытом и мифом: это персонаж
столь же современный, сколь и вневременной - возник неизвестно
откуда неизвестно зачем, перевернул всю жизнь некогда близких
ему людей и так же неожиданно прекратил свое существование. Он,
похоже, в последний миг осознал нечто для себя новое, но мы этого
уже не узнаем.
И есть четвертый персонаж - природа, поразительно снятая оператором
Михаилом Кричманом: там, где все краски уже использованы задолго
до него, он находит новые ракурсы и неожиданные объемы. И я давно
не видел у нас столь пантеистичного фильма, где герои были бы
так растворены в стихиях. Природа здесь прекрасна и непредсказуема,
она тяжело ворочается на экране и в фонограмме, изобилующей древними
фольклорными звучаниями и выписанной композитором Андреем Дергачевым
с языческим размахом. Все вместе образует полный диапазон чувств
- от смешных детских страхов до взрослой гибельной ненависти,
причем в развитии конфликта сценаристы Владимир Моисеенко и Александр
Новотоцкий не щадят ни героев, ни зрителей, - идут до самого
конца, до предела, до гибели одних героев и мгновенного взросления
других. В фильме есть библейская простота и сила.
До фестиваля в Венеции остается всего ничего, и состязание там,
судя по заявленным в конкурсе именам, предстоит трудное. Но,
по-моему, у нашей картины есть хорошие шансы на победу, и на
мировом экране ей явно уготована счастливая судьба.
|